유리 장식

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배경

크리스마스 트리가 여전히 새로운 관습이었을 때 가능한 한 많은 빛으로 나무를 장식하는 독창적인 방법이 개발되었습니다. 물론 촛불에서 전구에 이르기까지 실제 조명이 사용되었습니다. 그러나 반짝임을 확대하고 젊음을 매료시키기 위해 금속 반짝이와 유리 싸구려가 잘 차려입은 크리스마스 트리의 액세서리가되었습니다. 유리 장식품은 1800년대 중반 크리스마스 트리의 인기 상승부터 제2차 세계 대전까지 유럽의 발명품이자 오두막 산업이었습니다. 전쟁으로 유럽의 보급품이 끊기자 유리 장식품 제조는 미국에서 대량 생산 산업이 되었습니다. 보다 최근에는 독점적인 디자이너들이 상상력이 풍부하고 다채롭게 장식된 장식품에 대한 수요를 창출했습니다.

연혁

허브와 상록수로 만든 화환과 화환은 수천 년 동안 축하 행사의 일부였습니다. 특히 겨울 축제에는 영생을 상징하는 향기로운 상록수가 등장했습니다. 히브리인, 그리스인, 로마인, 드루이드에서 초기 기독교인들은 홀리, 겨우살이, 회양목, 로즈마리, 월계수, 크리스마스 트리의 상징을 차용했습니다. 유럽에서는 살아있는 나무를 통에 심고 실내로 가져와 거주자들에게 영감을 주었습니다. 실내 및 장식되지 않은 크리스마스 트리는 이미 1521년에 유럽에서 문서화되었습니다. 크리스마스 트리는 약 1755년까지 유럽에서 널리 보급되었으며 또한 이 시기에 사탕, 과일, 금박, 인형 및 기타 장식으로 관례적으로 장식되었습니다. 장난감 및 그리스도 어린이의 인물을 포함한 기독교 상징.

빅토리아 여왕의 배우자인 앨버트 왕자는 일반적으로 1841년에 그의 고향 독일에서 크리스마스 트리 관습을 수입한 것으로 알려져 있습니다. 헤센 군인을 포함한 독일 이민자들은 크리스마스 트리의 유산을 미국으로 옮겼습니다. 유럽의 도시와 마을의 크리스마스 시장은 금박을 입히기 위해 과일과 견과류, 무화과와 자두와 같은 말린 과일, 유리 구슬 끈, 티슈 페이퍼, 취미용 말에서 북과 군인에 이르기까지 모든 종류의 작은 장난감, 작은 케이크와 반짝이는 금박을 판매했습니다. 특히 크리스마스 트리 장식을 위한 마지판 과자. 나무만을 위한 미니어처 양초도 만들고, 나뭇가지에 양초를 고정하고 뜨거운 왁스 방울을 모으기 위해 금속 클립을 만들었습니다.

매년 열리는 크리스마스 시장은 나무 장식품에 대한 수요 증가를 보여주었고 가족들은 다음 세대에 물려줄 가보를 찾았습니다. 빅토리아 시대와 유럽과 미국에서 유리로 만든 크리스마스 조명이 위험한 양초를 대체하기 시작했습니다. 이 전등은 색깔이 있는 유리 조각으로 만들어지고 철사 고리로 매달린 작은 램프였습니다. 각각의 등잔에는 물 위에 떠 있는 심지와 기름이 들어 있었습니다. 손으로 불어서 만든 유리로 만든 조명도 있고, 반짝이는 빛을 반사하는 무늬 유리로 만든 조명도 인기가 있었다.

유리 장식품은 약 1850-1860년에 나무의 식용 장식품을 대부분 대체했습니다. 소작농 가족이 손으로 불어 유리 장식품을 제조하던 중부 독일의 튀링겐 산맥에서 "코티지 산업"이 꽃을 피웠습니다. 예를 들어 유리 제조는 1860년대에 유리 제조를 장식품으로 전환한 라우샤 마을의 전통이었습니다. 전형적인 유리 제조 가정에서 아버지와 성인 남성은 분젠 버너로 가열된 유리 튜브를 장식용 모양으로 불어넣었습니다. 다른 가족들은 장신구 내부에 질산은 용액을 발라서 빛을 반사하도록 했습니다. 한 줄로 된 못이 박힌 판자는 오두막 천장에 매달렸고 코팅된 장식품(유리관 줄기가 여전히 붙어 있음)을 못 위에 뒤집어 놓고 밤새 말렸습니다. 그런 다음 각 장식품을 밝은 색의 옻칠에 담그고 페인트나 리본, 스펀 유리 또는 깃털과 같은 화려한 장식으로 장식했습니다. 유리 줄기를 자르고 금속 옷걸이를 부착했습니다.

확실히 공과 타원형이 우세했지만, 유리를 불어넣는 석고나 금속 틀을 만들어 기발한 모양이 많이 고안되었습니다. 사냥용 뿔, 흡연자의 파이프, 정교한 방울, 섬세한 꽃병, 스펀 유리로 만든 꼬리가 달린 새가 특히 소중히 여겨졌습니다. 이 초기 장식의 색상은 이전 세대의 나무를 장식했던 과자 장식에 사용된 유색 설탕의 색상을 모방했습니다. Frank W. Woolworth와 같은 기업가와 카탈로그를 통해 매장을 넘어 고객에게 도달한 상점 주인은 미국에서 유리 장식품의 반짝임을 전파하는 데 도움이 되었습니다.

독일은 1925년까지 유리 장신구의 독점 생산국이었습니다. 독일 장신구는 이민자 유산의 소중한 부분으로서 처음 미국에 왔습니다. 나중에 장식품이 수입되었습니다. 1925년에 일본은 상당한 양의 장신구를 생산한 다음 국가였습니다. 별장 산업은 또한 일본 가정에 적합했습니다. 유리 제조 전통이 강한 체코슬로바키아와 폴란드는 1920년대 후반에 시장에 진출했습니다. 1935년까지 미국은 2억 5천만 개 이상의 수제 장식품을 수입했지만 여전히 자체 산업이 없었습니다. 1939년에 유럽에서 제2차 세계 대전이 시작되자 다른 많은 유럽 수입품 중에서 유리 장식품 공급이 중단되었습니다. 뉴욕의 Corning Glass Works가 장식품 사업에 진출했습니다. Corning은 리본 기계를 사용하여 무한한 일련의 금형을 통해 용융 유리를 흐르게 하는 전구 생산에 능숙했습니다. 이 기계는 1926년에 개발되었으며 장식품에 필요한 유리 모양에 맞게 조정함으로써 코닝은 분당 2,000개 이상의 장식품 볼을 생산할 수 있었습니다. 그리고 생산 연도당 약 1억 개의 장식품이 Corning Works의 리본 기계로 생성될 수 있습니다. 오늘날 장신구는 100년이 넘는 세월 동안 만들어온 그대로 유리를 불어 특수 제작한 틀로 직접 제작하거나 이와 같은 방법으로 대량 생산하고 있다.

원자재

장신구의 원료는 손으로 만든 것이든 기계로 만든 것이든 똑같습니다. 리본 기계 제조를 위한 벌크 형태의 유리 또는 블로잉을 위한 다양한 게이지 또는 크기의 가는 튜브의 유리가 기본 재료입니다. 내부 반사 코팅을 은색 용액이라고 합니다. 화학적 구성은 제조업체마다 다르며 현대 생산에서는 독점적입니다. 옻칠, 페인트, 설탕 프로스팅 파우더, 반짝이 및 기타 재료(직물, 리본, 실크 꽃, 유리 구슬 등)로 만든 다양한 부착물이 모양을 장식하는 데 사용됩니다. 금속 캐치는 캐치 내부에 장착되는 금속 후크와 마찬가지로 전문 제조업체에서 주석 또는 알루미늄으로 펀칭합니다.

디자인

대량 생산된 장신구는 전속 디자이너가 생산하는 장신구보다 모양이 더 표준적인 경향이 있습니다. 공과 타원형은 가장 일반적인 대량 생산 디자인입니다. 그러나 나무 토퍼, 나무 모양, 종, 눈물방울, 별 및 고드름은 대규모로 성형 및 마무리할 수 있는 일반적인 모양 중 하나입니다. 소장가치 있는 디자인을 하는 작가들에게 장식의 모양, 크기, 색상은 상상만큼 무궁무진합니다. Dresden Dove의 세계적으로 유명한 디자이너 Larry Fraga는 장식품을 디자인하기 위한 유일한 요구 사항은 "마음이 어린아이가 되는 것"이라고 선언합니다. 그의 풍선껌 색상과 유머러스한 디자인은 그를 주요 백화점의 독점적인 장식품을 생산하고, 사인회에 참석하고, 8억 달러에 달하는 최고 달러를 차지하는 한정판을 손으로 그리는 데 고용된 장식품 예술가의 상위 계층으로 끌어 올렸습니다. 연간 산업.

제조
프로세스

대량 생산 장식품

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공장에서는 대량의 유리가 녹아서 일련의 금형 위에 리본으로 흐릅니다.

일반적인 자동 유리 불기 공정의 다이어그램.

각 몰드가 유리 흐름 앞의 위치로 이동함에 따라 압축 공기가 몰드 안으로 불어넣어 유리가 몰드의 모양을 균일하게 취하도록 합니다. 투명 유리가 사용되며 크기는 직경이 약 1.75-5인치(4.4-13cm)입니다.

장신구는 컨베이어를 통해 스테이션으로 이동하여 외부 코팅을 통해 표시되는 거울과 같은 반사 특성을 제공하기 위해 내부에 은도금 용액을 코팅합니다.

그런 다음 흰색 언더코트 또는 베이스 코트에 담가서 외부를 코팅합니다.

언더코트가 건조된 후 볼은 컨베이어를 통해 페인트 스테이션으로 운송되어 래커에 담근다. 빨간색과 파란색이 가장 일반적인 색상입니다.

장식은 기계나 손으로 추가할 수 있으며 페인트 칠한 디자인, 설탕 장식, 반짝이 또는 접착 장식을 포함할 수 있습니다. 유리 제조업체는 장신구를 장식하기 위해 스펀 유리 또는 유리 섬유를 생산할 수도 있습니다. 집에서 자신만의 장신구를 꾸미고 싶은 분들을 위해 일반 장신구도 제작합니다.

금속 걸쇠와 후크는 장신구 상판의 표준 크기로 사전 제작되며 장신구를 장식한 후 기계로 부착합니다. 그들은 알루미늄이나 주석과 같은 가벼운 금속으로 만들어져 장식에 너무 무겁지 않습니다.

완성된 전구는 포장 스테이션으로 옮겨져 특수 설계된 포장재를 사용하여 판매용 장식품을 전시합니다.

수제 장식품

<올>

현대식 유리 송풍기가 공급업체에서 제조한 유리 튜브를 사용하여 수제 장식품 생산을 시작합니다. 장인은 특정 장식에 필요한 유리의 원하는 양만큼 튜브를 녹이거나 절단할 수 있습니다. 가스 구동 토치 위에서 튜브를 회전시키면 유리의 일부가 부드러워지고 비교적 균일한 온도로 유지됩니다.

유리를 성형할 준비가 되면 작업자는 풋 페달을 밟아 금형을 엽니다. 주형은 석고, 주철, 흑연 또는 도자기로 만들 수 있습니다. 그들은 레이저 빔에 의해 금형에 에칭 된 기존의 또는 매우 상세한 모양을 가질 수 있습니다. 블로어가 유리 송풍 파이프를 부풀릴 때 부드러운 유리가 금형에 삽입되어 유리가 금형에 맞게 확장됩니다. 유리 작업자는 이 프로세스를 완료하는 데 3초가 소요됩니다. 유리가 주형에 닿는 즉시 냉각되어 형성되기 때문입니다. 완성된 물체는 금형의 모든 세부 사항을 가지고 있으며 하드 캐스팅이라고합니다. 그것은 또한 막대기의 단단한 꼭두각시처럼 상단에 부착된 줄기라고 하는 길이의 튜브를 가지고 있습니다.

장신구의 대량생산자들은 손으로 불어서 만든 장신구는 유리의 두께가 균일하지 않아 깨지기 쉬운 단점이 있다고 주장한다. 사실, 독일의 숙련된 예술가들은 유리와 유리 세공 기술의 조합을 너무 완벽하게 만들어 손으로 만든 장식품이 더 내구성이 있을 수 있습니다.

대량의 유리가 녹아서 일련의 몰드 위의 리본으로 흐릅니다.

다음 단계에서는 은도금 용액을 줄기 아래로 주입하고 소용돌이 모양으로 장식물 내부를 코팅합니다. 은도금 용액은 외부 페인트의 색상만 사용하고 반사 품질이 낮은 반투명 장식을 생성하기 위해 생략될 수 있습니다. 은도금된 하드 캐스팅은 흰색 언더코트에 담그고 건조됩니다.

디자이너 장식품은 색상 팔레트와 디테일을 사용하여 독특함을 구현합니다. 장식품에 사용되는 페인트는 건조가 느리고 함께 흐르는 경향이 있으므로 장식품은 페인트 칠한 부분이 마를 때까지 인접한 부분을 손대지 않은 채 홉 스카치 방식으로 칠해야 합니다. 그런 다음 작가는 나중에 번갈아 가며 영역을 그립니다. 글리터와 미세한 설탕 결정을 닮은 반짝이 같은 물질인 볼로를 포함한 장식은 페인트가 마른 후에 적용됩니다.

그런 다음 일반 유리 절단기를 사용하여 장식품에서 줄기를 자르고 금속 캡이나 걸쇠를 나머지 그루터기의 제자리에 끼웁니다. 개별 장식품을 식별하고 보호하기 위한 태그와 특수 포장이 배송 전에 추가됩니다.

품질 관리

장식품 공장의 품질 관리는 제조의 다양한 단계에서 검사 및 테스트를 통해 보장됩니다. 여러 기기가 리본 유리 기계의 작동을 모니터링하여 용융 유리의 균일한 온도와 점도(흐름)를 제공합니다. 장신구를 성형한 후 압축 기계에서 일부를 선택하여 장신구 벽이 균일하고 파손될 가능성이 적은지 확인합니다. 코팅 및 장식의 적용 품질도 무작위 검사를 통해 확인됩니다.

핸드메이드 장신구의 경우 품질 관리는 장신구 제작을 의뢰한 디자이너의 손에 있습니다. 그 과정에서 장신구를 다루는 유리공과 공예가는 조각으로 급여를 받기 때문에 작업자에게는 질보다 양이 더 중요해지는 경향이 있습니다. 그러나 상당한 양의 장식품이 반환되면 공장 운영자는 이익을 잃게 됩니다. 따라서 장신구 취급의 오류를 수정하는 것이 그의 가장 큰 이익입니다.

부산물/폐기물

장식품 자체가 다른 유형의 유리 제조 부산물에서 유래했을 수 있지만 유리 크리스마스 장식품 제조의 진정한 부산물은 없습니다. 상당한 양의 파손이 있지만 폐기물은 최소화됩니다. 줄기, 유리관 조각 및 부서진 장식품은 다른 유형의 유리 공장에서 사용하기 위해 재활용할 수 있습니다.

미래

선명한 새로운 색상, 창의적이고 기발한 디자인, 손으로 불어 장식한 장식품의 독창성에 대한 관심의 부활, 휴가 산업 전반의 폭발로 인해 크리스마스 트리용 유리 장식품의 디자인 및 생산은 거대한 산업이 되었습니다. . 장식품은 가족 기념품과 가보로 소중히 여겨질 뿐만 아니라 일년 내내 전시할 독특한 장식품을 찾는 수집가도 많습니다.

디자인은 전통적인 크리스마스 테마를 넘어 멸종 위기에 처한 종, 가상의 인물, 정교한 나무 꼭대기, 무지개에서 AIDS 및 기타 인식 리본에 이르기까지 다른 전통과 상당한 다양성을 포함합니다. 강한 유리 제조 전통과 독창적인 수공예품을 가진 다른 국가들이 이 분야에 진출하는 체코슬로바키아, 러시아 및 이탈리아와 함께 호황을 누리고 있는 시장에 진입했습니다. 디자인 하우스에서는 종종 수집가들이 디자이너를 만나 장식품 서명을 할 수 있는 리셉션을 주최하며 한정판 디자이너의 작품은 소장 가치와 가치를 보장합니다. 배경으로 풍부한 전통과 디자인 전선을 선도하는 예술적 천재의 혼합으로, 유리 장식품은 휴가 사업의 최첨단에 있습니다.